12/09/2025 - 20:30

Teatro Zandonai

Último Helecho

Prima nazionale | Coproduzione Oriente Occidente

Booking

In un ambiente simile a un canyon, due piccole figure di persone nude stanno accovacciate sotto un albero

Último Helecho, Nina Laisné, François Chaignaud, Nadia Larcher | ph Nina Laisné

I due performer in scena indossano abiti colorati che rimandano a un mondo fantastico

Último Helecho, Nina Laisné, François Chaignaud, Nadia Larcher | ph Nina Laisné

I due performer in scena indossano abiti colorati che rimandano a un mondo fantastico uno tiene in mano una bandiera arancione

Último Helecho, Nina Laisné, François Chaignaud, Nadia Larcher | ph Nina Laisné

François Chaignaud torna a Oriente Occidente, stavolta insieme alla regista Nina Laisné, con un rituale ipnotico tra mitologie sudamericane e suggestioni barocche. In scena insieme a Chaignaud c’è Nadia Larcher, cantante, compositrice e autrice di spicco della scena musicale folk e sperimentale di Buenos Aires. I loro corpi e le loro voci si fondono in un dialogo sensuale e rituale. Sei musicisti creano un paesaggio sonoro, dando voce a repertori europei poco conosciuti e intrecciandoli con la tradizione sudamericana, rivelando tutta la forza poetica e resistente delle tradizioni popolari.

Accessibilità

Accessibile a persone con disabilità fisica.
Nel luogo dello spettacolo è presente uno spazio di decompressione sensoriale.

Per maggiori informazioni sull'accessibilità click qui.

Último Helecho

Idea originale, regia e scenografia musicale e teatrale Nina Laisné
Coreografia, collaborazione artistica e performance François Chaignaud
Consulenza musicale, collaborazione artistica e performance Nadia Larcher
Tenor sackbut, serpent, flauto Rémi Lécorché
Tenor sackbut Nicolas Vazquez
Bass sackbut e wacrapuco Cyril Bernhard
Bandoneon Jean-Baptiste Henry
Theorb e sachaguitarra Daniel Zapico
Percussioni tradizionali Vanesa García
Coreografo associato Néstor 'Pola' Pastorive
Luci Abigail Fowler
Direttore generale e di scena Sara Ruiz Marmolejo
Tecnici suono Alice Lemoigne, Guilhem Angot
Assistente alla scenografia Julie Reilles
Ingegnere strutturale Arteoh - Benoît Brobst e Augustin Brobst
Costruzione della scenografia Théâtre de Liège (direttore tecnico: Emmanuel Deck; responsabile dell'officina: Cédric Debatty; carpentieri: David Halleux, Ferdinand Durmisovski, Aurélien Defize, Ioannis Katikakis, Philippe Gustin; metalmeccanico: Gary Gouders; scenografa: Sandra Belloi; tirocinante: Felix Pêcheur), Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (direttore tecnico: Emmanuel Cèbe; costruttore: David Chazelet) - costruttore: Gaby Sittler – oggetti di scena: France Chevassut - pittori: Sylvie Mitault, Alan Da Silva, Nina Laisné
Design e realizzazione costumi Sarah Duvert, Florence Bruchon
Realizzazione costumi Théâtre de Liège (cutters: Christine Picqueray e Anicia Echevarria; sarte: Agnès Brouhon e Christelle Vanbergen; coordinatore: Pierre Matteucci; tirocinanti: Nathan Ludwig e Zoé Jacobs); Opéra de Limoges (designer: Nelli Vermel; assistente al costume designer: Raymonde Maranay; tirocinante: Pauline Saintonge) - tintora: Amandine Brun-Sauvant – ebanista: Mathieu Paesmans - teschi falsi: Rebecca Flores Martinez e Sarah Duvert - parrucchiere: Coline Bourdere e Caroline Porte
Tirocinanti Orane Bernard, Pauline Couturon, Plume Ducret e Léa Warin-d’Houdetot
Trasmissione della danza Rodrigo Jesus Colomba, Maximiliano Colussi, Gustavo Gomez, Carlos González, Ivana Herrera, Pablo Lugones, Petete, Nelson Vega, Yanina Olmos, Jorge Vázquez e Alexis Mirenda
Amministrazione - produzione Zorongo – Martine Girol, Valentina Salazar Henao; Mandorle productions – Chloé Perol, Jeanne Lefèvre e Emma Forster
Produzione - tournée Bureau Platô – Séverine Péan
Produzione esecutiva Zorongo in associazione con Mandorle productions
Zorongo è supportato dal Ministère de la Culture – DRAC Bourgogne-Franche-Comté. Nina Laisné è artista associata al Quartz, Scène nationale de Brest e al Grand R, Scène nationale de La Roche-sur-Yon
Mandorle productions è supportato dal Ministère de la Culture – DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, e dalla Région Auvergne-Rhône-Alpes. François Chaignaud è artista associato al Chaillot – Théâtre national de la Danse, alla Maison de la danse e alla Biennale de la danse de Lyon
Coproduzione Théâtre de Liège (BE); Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (FR); Le Quartz – Scène nationale de Brest (FR); Maison de la danse/Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de Lyon (FR); PACT Zollverein (DE); Festival d’Automne à Paris (FR); Chaillot – Théâtre national de la Danse (FR); Théâtre de la Ville – Paris (FR); Berliner Festspiele (DE); Théâtre Auditorium Poitiers (FR); Dans in December Brugge (BE); Le Grand R - Scène Nationale La Roche-sur-Yon (FR); Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles (BE); Opéra de Limoges (FR); Julidans Amsterdam (NL); Le Manège, scène nationale - Reims (FR); La Comédie de Clermont – Clermont Ferrand (FR); Malraux, Scène nationale Chambéry - Savoie (FR); MC2: Maison de la Culture de Grenoble - Scène Nationale (FR); Bonlieu Scène nationale Annecy (FR); Château Rouge, Scène conventionnée Annemasse (FR); Theater Freiburg (DE); Oriente occidente (IT); Théâtre Vidy-Lausanne (CH); Festival Musica, Strasbourg (FR); Maillon, Théâtre de Strasbourg - Scène européenne (FR); POLE-SUD, CDCN Strasbourg (FR); Filature - Scène nationale, Mulhouse (FR); Théâtre Garonne, scène européenne – Toulouse (FR)
Supportato da the Tax Shelter of the Belgian Federal Government and the Inver Tax Shelter; the Interreg franco-suisse Project n°20919 - LACS – Annecy-Chambéry- Besançon-Genève-Lausanne
Con il supporto di Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Residenze La Ménagerie de Verre, CN D, Pantin

Durata 70'

Lo spettacolo fa parte del percorso tematico Radici. Per scoprire di più, visita la pagina di box office.

Il progetto è sostenuto da Fondazione Cassa Di Risparmio Di Trento E Rovereto e Fondazione Nuovi Mecenati. Fondazione franco-italiana di sostegno alla creazione contemporanea.